История искусства народов СССР

Недавно вышла в свет вторая из двух книг последнего, 9-го, тома «Истории искусства народов СССР». Она завершила многолетний труд коллектива авторов-искусствоведов, без малого двухсот человек, представляющих все союзные республики СССР. Организатор работы над всеми томами — сектор истории искусства народов СССР. НИИ теории и истории изобразительных искусств Академии художеств СССР, руководитель сектора и главный редактор Б.В.Веймарн.

Перед нами издание, в своем роде уникальное. Хронологические рамки исследования здесь охватывают столетия, от глубокой древности до 1977 года, а в «Заключении» к тому освещены и события в общественной и художественной жизни страны, происходившие в последующие годы.

В отличие от всех предшествующих томов, рецензируемый, 9-й, посвященный искусству 1960—1970-х годов, выпущен в двух книгах. Иначе нельзя было поступить, учитывая объем публикуемого материала, в свою очередь предопределенный стремительным развитием в последние десятилетия изобразительного, декоративного искусства, архитектуры и сценографии в республиках СССР, укреплением взаимосвязей и взаимовлияния между мастерами разных национальных школ, вступлением в активную творческую жизнь большого числа талантливых молодых художников.

Следует подчеркнуть особую сложность задач, решавшихся в исследовании. В нем предстояло привести в систему чрезвычайно обширный фактический материал. В обеих книгах тома рассматривается высокоразвитая система современного искусства всех республик страны, все его виды и жанры, каждый из которых требует внимательного, чуткого, нестандартного исследования.

Авторы справедливо отмечают, что «искусство рассматриваемого периода представляет сложный динамичный процесс, для которого характерно многообразие творческих исканий, широкий круг идейных и творческих проблем, решаемых художниками в 60-е и 70-е годы. Это обусловлено развитием социально-политической и культурно-художественной жизни страны. Необходимостью обращаться к возникающим перед искусством новым актуальным нравственно-этическим и эстетическим задачам, обновлением стилистики художественного языка, появлением нового поколения молодых мастеров, начавших играть активную роль в искусстве каждой республики.

Работая над предшествующими томами, авторы обращались к материалу, в основном уже известному искусствоведческой науке. В 9-м томе им приходилось почти все время идти «по целине», многое заново открывая и связывая воедино.

В этом, в сущности первом, капитальном труде по искусству рассматриваемого периода особенно интересно использование методики научного исторического исследования в анализе явлений, которые прослеживаются в современной художественной практике, привлекают внимание на выставках, остаются предметом полемики, то есть фактически принадлежат сегодняшнему дню. В лучших разделах тома художественная критика и история искусства объединяют свои силы и обнаруживают очевидные точки схода.

Чрезвычайно существенна данная в томе научная периодизация истории советского искусства последних десятилетий, создающая надежные предпосылки как для  его дальнейшего исследования, так и для художественно-критической деятельности.

Исследуемый материал авторы рассматривают в связи со всеми предшествующими творческими завоеваниями советского искусства как их непосредственное закономерное развитие, показывая вместе с тем качественно новые черты, специфику художественного процесса последних десятилетий. В обеих книгах 9-го тома показаны эволюция видовых и жанровых форм искусства, их внутреннее обновление, углубление взаимосвязи между ними.