Обсуждение проблем книжной графики

За последние годы советская книжная графика достигла очевидных успехов. Лучшие работы советских художников книги отличаются глубокой идейностью, высоким профессиональным мастерством, пониманием органического единства взаимоотношения изобразительного и литературного начал в книге. Советская книга стала по-настоящему массовой, и в связи с этим особенно повысилась роль и ответственность художников- иллюстраторов и оформителей книги, ибо их работы очень широко проникают в жизнь, быт, воспитывают в людях эстетическое чувство, определенные художественные вкусы и взгляды.

 В конце 50-х, начале 60-х годов в книжную графику пришло чрезвычайно большое количество молодых художников, принесших новый запас творческой энергии, более современное понимание возможностей и форм высокого искусства книги. Немалое число этих художников младшего поколения встало вровень с признанными мастерами советской книжной графики. Многие их работы обнаруживают подлинное мастерство, глубокое проникновение в ткань литературного содержания, постижение характера, идейного и поэтического смысла текста.

 Вновь усилилось стремление к органическому единству всех художественных элементов книги, ведущих к образному раскрытию текста, а следовательно, стремление к неразрывной связи рисунков и наборной полосы, к разнообразию макета, к культуре рисованного шрифта. У молодых художников повысилась творческая ответственность за общий художественный строй книги в целом, художники сконцентрировали внимание на образной значительности и выразительности раньше зачастую инертных и бездеятельных элементов книги.

 Однако работа многих художников над книгой стала в эти годы в некоторых случаях носить более декоративный и оформительский характер, чем художественно-образный. Полноценное иллюстрирование книг все более стало подменяться задачами внешне оформительскими. В конце концов оказалось, что на больших выставках (как, например, на выставке работ московских художников 1960 года) иллюстративные работы почти перестали вообще экспонироваться.

 Подобные факты не могли не встревожить художников, искусствоведов и всех людей, любящих книжное искусство. В 1960-1961 годах на страницах журнала «Творчество» было проведено обсуждение проблем иллюстрирования и оформления книг, которое продолжилось и завершилось на Всесоюзном совещании о состоянии и задачах иллюстрации и книжного оформления, организованном в Москве в марте 1961 года.

 Во время обеих дискуссий были подняты принципиальные вопросы современного книжного искусства, обнаружилась живая заинтересованность в дальнейшем развитии советской иллюстрации и искреннее желание осмыслить происходящие сейчас процессы с тем, чтобы высокие реалистические традиции нашей книжной иллюстрации крепли и обогащались в творчестве младшего поколения советских художников.

 В докладах и выступлениях участников Всесоюзного совещания, в журнальных статьях были справедливо осуждены вредные тенденции, приводящие к отказу от содержательных, глубоких и полных образных решений книжных работ. С одной стороны, фотографические, сухие и слащавые ремесленные иллюстрации, где образность и большая тема подменяются «изобразительным подстрочником», где все богатство действительности сведено к однообразию и бессодержательности скучных поз и жестов, к унылой ремесленной аккуратности. С другой,  ремесленничество противоположного характера,  заимствование из западных журналов и книг, ремесленничество, которое носит характер откровенного импортного мещанства.