Италия: Поэзия повседневности

В 1984 году исполнилось 20 лет со дня смерти Джорджо Моранди. К этой дате приурочены выставки работ художника в Мадриде и Риме. Наиболее крупной стала мадридская экспозиция, на которой показывалось 147 работ - картины, акварели, рисунки, офорты,  в римской галерее Делль Ока демонстрировались пейзажи Моранди, а в другой римской галерее офорты. Выставки, по замечанию газеты «Коррьеро делда Сера», как бы взаимно дополняют друг друга, раскрывая различные грани творчества художника. В Болонье прошла международная конференция, посвященная его творчеству.

Моранди родился в 1890 году в Болонье. Ранние его работы написаны под несомненным влиянием Сезанна, которого Моранди высоко ценил, считая его творчество своего рода итогом всей живописи XIX века. Позднее Моранди увлекся кубизмом и футуризмом, а в конце 1910-х годов сблизился с мастерами метафизической школы и на короткое время стал одним из ее виднейших представителей. Однако в конце 20-х годов Моранди обращается к творческому наследию мастеров раннего Возрождения  особенно Джотто и Пьеро делла Франческа. Именно от них заимствовал Моранди свою «божественную» перспективу и тихий, безмятежный свет. С этого времени красочный слой его полотен становится все более густым, насыщенным, образы обретают все большую непритязательность и простоту. Моранди может многократно варьировать один и тот же самый простой мотив  натюрморт из бутылок со стаканами или маленький болонский дворик, решая этот мотив все в новой тональности, все с новыми нюансами. Натюрморты и пейзажи художника поражают разнообразием композиционной структуры, нюансировки перспективы, цвета. Моранди считают продолжателем «шарденовского» направления: он мог уловить и передать зрителю поэзию самых простых предметов.

Биография Моранди не богата внешними событиями. Всю жизнь он провел в родной Болонье, а начиная с 30х годов, в почти аскетическом уединении, в стороне от современных и модных течений.

Творческий путь Моранди совпал с тяжелыми для Италии годами фашизма. Отсюда замкнутость его искусства, подчеркнутая ограниченность от внешнего мира. Но в каждой, даже небольшой картине Моранди всегда содержится чувство поэтического восприятия мира, ноты гуманизма.

Сегодня, говоря о значении искусства Моранди, критики отмечают, что последние годы его творчества совпали с нашествием американского поп-арта. Но неоавангардистские течения не могут дать людям того чувства цельности восприятия, жизнеутверждающей стойкости, ощущения гармонии, которое содержится в произведениях Моранди.